Entrevista realitzada per Hannah Johnson, BA Belles Arts a la Universitat De Montfort

1) Què vols expressar en la seva obra d'art? Què voleu gent a l'experiència, aprendre o saber el seu treball?

Vull tractar de comunicar el que és estar en i d'un cos, un cos femení. Dic "femení" i que suggereix un cos de gènere. El cos de la dona 'A amb totes les capes d'atrapament de gènere, tant per mi mateix i per les influències externes. M'agradaria espectadors de l'obra d'experimentar alguna cosa comuna si són home o dona. Estima cada espectador portaria alguna cosa individual al treball en base a les seves pròpies experiències i prejudicis, pel que prendrien una cosa molt singular amb ells, potser fins i tot una cosa que jo no tenia la intenció. Aquí és on es posa interessant, encara que com llavors estic aprenent de la meva públic i es converteix en una conversa en lloc de mi 'predicar' als espectadors sobre les meves opinions i sentiments. Un recent article 'Purga' va presentar una sèrie de vídeos de mi realitzar a la càmera, menjar hòsties i funcionant, alentit en edició com si somni. Aquesta peça es va instal·lar darrere d'una paret i es va convidar als televidents a agenollar en coixins i mirar a través d'orificis per veure els vídeos, això ha portat un munt d'idees al voltant de controlar l'audiència físicament i té resultats molt interessants sobre si volen 'ajustar' a un conjunt de normes per tal de veure l'obra d'art.

2) Quina és la relació de la seva obra d'art a la "realitat"?

Tot el que faig, dibuixar, esculpir o pel·lícula és la meva resposta a alguna cosa "real" i en aquest sentit crec que tot està relacionat amb la realitat. El estima és la meva realitat subjectiva com tothom té experiències diferents en funció de la seva edat, gènere, etnicitat, antecedents culturals. Recordo haver conegut a algú que van dir que sentien que havia resumit el seu dolor experimentat al llarg d'una malaltia que va afectar la seva columna vertebral a la peça titulada 'Going aquest mateix camí "que alguna cosa així succeeix, és bastant aclaparador.

3) El que condueix / va inspirar a convertir-se en un artista?

Sempre vaig voler dibuixar. Des de molt primerenca edat m'agradaria dir tot el que vaig veure, especialment les coses que em va semblar estrany a la natura, el cos i altres persones. Estic fascinat per la conversa silenciosa que pot tenir amb algú a través de fer art i el que puc oferir a altres persones. Sobretot, Em sembla que el procés de presa increïblement catàrtic i jo no estic segur d'on estaria si no vaig fer 'coses'.

4) Treballa sol, o vostè col·laborar amb altres? Do you have staff?

M'agrada amagar i trobar la meva pròpia inspiració per al treball. El procés de presa sovint requereix de l'ajuda d'altres persones, per exemple, que necessito un elenc del meu propi cos o necessito a algú per mantenir la càmera de vídeo. Metal·lúrgics especialitzats són els meus millors amics també! Així que comissiono a altres persones en lloc de 'ocupació' ells. Quan faig tallers per als joves, Jo sòl col·laborar amb altres artistes, ja que ofereix una varietat d'enfocaments per al grup.

5) És important perquè vostè segueixi un procediment específic en la creació d'obres d'art?

Sí, Sempre tinc més d'una peça en moviment, en general almenys 3. Jo sempre treball a partir de dibuixos, particularment l'obra escultòrica. Tot i treballar en més de peça alhora, Els veig com relacionat perquè produeixin un cos de treball.

6) Per què vostè tria utilitzar materials no tradicionals com la xocolata i sabó dins de la seva pràctica en 3D?

M'agrada la idea que el treball és transitòria, com el cos. Tinc la sensació creixent que si faig un munt de "coses" que dura massa temps llavors estic prenent un valuós espai en el món. M'han dit que això funcionarà en contra meva com "recol·lectors" Volem treballar per durar i el seu valor es depreciï si no ho fa. No obstant això, el procés de treballar amb materials com la xocolata, sabó, etc són molt físic i es relacionen amb el cos tan perfectament que no estic segur de què més podria omplir aquest. Comissió el treball que completi sempre té la condició que ha de durar una certa quantitat de temps i ser resistent a la intempèrie, aquest és un repte per a mi i això és quan tendeixo a reutilitzar objectes trobats en lloc.

7) Feminitat, feminisme, control individual, el consum i el cos són alguns dels temes recurrents de la seva pràctica, com han afectat aquestes àrees dins de la seva vida?

Sempre he tingut problemes amb el terme "femení", ja que no crec que sóc o he estat. Sóc feminista i em vaig trobar a una edat molt primerenca frustrat amb comentaris, imatges i prejudicis que algunes persones tenen sobre les dones. El consum d'imatges dels mitjans del que es considera que és bonic i dels aliments es van convertir en els principals problemes en la meva vida i el meu treball. Tinc sempre una relació desordenada amb el menjar i el meu propi cos, però la realització d'obres d'art sembla ser la solució a aquest. He gaudit de la investigació amb altres persones que han experimentat coses similars i actualment estic treballant cap a l'estudi de doctorat al voltant d'aquest.

8) Quin diria vostè que són els principals temes feministes a abordar dins del seu treball?

Els principals temes que tractarà d'abordar són les pressions exercides sobre les dones a lluir de certa manera, a tenir una certa mida i no ocupa molt espai. Això és òbviament depenent culturalment com el que es considera "bell" difereix enormement a tot el món.

9) Una de les meves peces favorites és 'vaca bruta, 1996', el que és el concepte darrere d'aquesta peça?

Aquesta va ser una peça molt primerenca creat amb la idea que una dona pot ser etiquetat en funció de la seva promiscuïtat. Com ara sóc una mica més vell i savi (Espero) i se sent increïblement orgullosos de ser una dona en tot el sentit i la imatge dels òrgans sexuals de la dona apareix en tota l'obra, en tota la seva forma escultòrica, el poder i la capacitat de seduir, ofendre i devorar.

10) Quina és la seva opinió de com les dones són retratades en la societat i els mitjans de comunicació?

En la meva opinió, no hi ha prou forts models femenins dins la societat / mitjans de comunicació que són venerats per la seva intel·lecte, coneixement, habilitat, energia, etc, ja que aquells que semblen ser "al xou constantment els que són cobrir com un ideal. Com un realista però, Estima que hi ha i sempre hi haurà un mercat per a la imatge pornogràfica tant de dones i homes. No obstant això, la idea que aquesta es filtra en una imatge de grans mitjans de comunicació i per tant la consciència de la societat en general infon por en mi. Si tinc fills, una filla especial, Si tenia por per ella sent sotmès a les imatges de les dones objecte. Actualment produeixo la meva obra en una granja rural a Cataluyna amb ampli espai i la llum. Aquesta zona rural no té electricitat de xarxa, no hi ha aigua i per tant no hi ha televisió i el més important no hi ha anuncis corrent. També m'he allotjat a Xipre durant un parell d'anys abans d'aquest en el qual tinc la mateixa configuració. Aquesta és una opció personal, He d'afegir. L'elecció no per recollir una revista amb les imatges photoshopped de bellesa inabastable. No per encendre un televisor i ser bombardejat amb imatges de cossos de dones perillosament baix pes. No obstant això tinc internet i aquest és el meu connexió amb el món exterior, mentre que jo estic creant la meva feina, m'ofereix l'oportunitat d'aconseguir la meva feina "allà fora" i veure si té algun efecte en absolut.