molsa crítica

Estic embolicat en una vall oliverar privat, envoltat de les muntanyes catalanes amb el poble més proper poblada de Riba-roja d'Ebre més de 3 quilòmetres de distància. Visito el poble a mínim un cop a la setmana per absorbir els rituals. L'idioma català encara em desconcerta, només tenir espanyola com la meva segona llengua. Català ha estat protegit dins de la casa per les dones a través de les generacions. Una forta identitat cultural impregna aquest rural, lloc poc poblat. meu estudi, en l'olivar, és aïllat, No tinc veïns, no hi ha 'transeünts'. La meva família està al Regne Unit, on sóc originària de. La meva pràctica i la vida quotidiana en aquest salvatge, fora de la xarxa finca es fon en una. curt fusta, construir, restaurar, podar els arbres, paisatge, collita, en moviment al voltant d'aquest lloc com una mena d'acte performatiu. La supervivència és una preocupació diària, recollir aigua de pluja per al rentat, cendra de cremadors de fusta a residus de compost, la millora del sòl d'argila seca per al cultiu. Els meus moviments i energies són específics per a aquest lloc. Una sensació de proximitat a la vida silvestre i el clima aquí a la vall crea de vegades una sobrecàrrega sensorial que només es pot fer sentit d'aquesta connexió mitjançant la presentació dins de la meva pràctica artística.

Online support networks and conversations are of paramount importance to my practice. Digital projects and sharing work across platforms is ongoing. Visiting artists to a village based residency that I co-organise and is in it’s 4th year creates a temporary 2 week shared studio space within the streets of the village. Meeting and working alongside visiting international artists offers me huge advances in my learning and sharing opportunities. The village is a 3 hour train journey to Barcelona (which is relatively affordable at 15 euros each way) which allows regular visits to the city for inspiration and events. The valley can now offer artists a stay here within the off-grid environment to challenge their practice as well as creating an artist group within this wild space.

funcionament de les il·lustracions de Sarah Misselbrook
en viu a la càmera

This image is a result of a two week online project in which artists networked across a blog platform and instagram, responding to and challenging each other’s imagery. Specifically, my contrast of situation with my partnered artist resulted in an interesting dialogueCatalan mountains versus flat in Oxford. I continued to explore the differences in accessibility to materials, supplies and the idea of creating my own in the way of charcoal, fire, sòl argilós, all in abundant supply here in the olive farm. In an attempt to resolve an ‘art as object’ question, I continue to create works almost as a bi-product of living here which are either ephemeral or performative, documented digitally. Pushing further the idea of a circular practice of creating my own materials and then using the waste product, I burnt my drawings to keep warm, and then made paint from the resulting ash. This ash was then painted onto my face as some kind of beauty face mask in order to curb the aging process, to disguise the cracks in my face. These very cracks having been observed closely within this natural environment of mountain and moss.

Deixa un comentari

 
Navegació mòbil